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重温经典·名盘再现交响音乐会
日期
20190315周五19:30
地点:厦门大学科艺中心音乐厅
类型:交响音乐会
指挥:白镇铉(韩国着名指挥家,音乐艺术博士)
独奏:蒋益梁(小提琴家,多项国际比赛获得者)
演奏:365bet提款_365bet网站登录不了_必赢365bet手
价格:40、50、100、150元(一米二以下儿童谢绝入场)

【音乐会曲目 / Program】

柴可夫斯基:D大调小提琴协奏曲,作品35号
Tchaikovsky: Violin Concerto in D major, Op. 35??????????????????
  第一乐章:中速的快板
  I. Allegro moderato
  第二乐章:行板
  II. Andante
  第三乐章:十分活跃的快板
  III. Allegro vivacissimo
    独奏:蒋益梁
    Soloist: Jiang Yiliang

柴可夫斯基:g小调第一交响曲,作品13号
Tchaikovsky: Symphony No. 1?in G minor, Op. 13???????? ????????
  第一乐章:冬日旅途的梦幻。安静的快板
  I. Daydreams on a Winter Journey. Allegro tranquillo
  第二乐章:孤寂的雾霭之地。不太快的如歌的柔板
  II. Land of Gloom, Land of Mist. Adagio cantabile ma non tanto
  第三乐章:谐谑曲:谐谑的快板
  III. Scherzo. Allegro scherzando giocoso
  第四乐章:终曲。阴郁的行板-中庸的快板-庄严的快板
  IV. Finale. Andante lugubre - Allegro moderato – Allegro maestoso

柴可夫斯基
  柴可夫斯基是最具世界影响力的俄罗斯作曲家,也是最受欢迎的“古典”作曲家之一。他一生创作了许多感人至深的作品,这些作品呈现出集大成的综合性:有古典乐派的宏伟和严谨、浪漫乐派的诗意与激情及民族乐派的气质和特色。他的交响曲结构严谨、布局合理、旋律优美、节奏鲜明。柴可夫斯基早期的作品,大多流露出真挚洋溢的热情和朝气蓬勃的气势。而后期的部分作品,则以其强烈的戏剧性冲突,深刻的哲理性思考和心理描写——甚至浓重的伤感和悲剧气氛给人以深刻印象,体现了他对时代、人生和社会现实的深切感受。除开交响乐及器乐作品在音乐史上的突出贡献外,柴可夫斯基在歌剧、芭蕾舞剧领域也留下了许多不朽之作,如歌剧《叶甫根尼·奥涅金》和《黑桃皇后》、芭蕾舞剧《天鹅湖》和《胡桃夹子》等。他的作品是深刻性和通俗性良好融合的典范。

卡拉扬版的6首交响曲录在四张中价盘上。从表演以及技术的观点看,后3部交响曲不论哪些方面都优于后来录制的维也纳爱乐乐团数码版;柏林爱乐乐团的演奏无与伦比,奥斯陆爱乐乐团再卖力气也比不上。
  ——企鹅唱片指南


【聆听指南】

柴可夫斯基:D大调小提琴协奏曲,作品35号
  这首作品创作于1878年,是柴可夫斯基唯一的一首小提琴协奏曲,也是俄罗斯和世界小提琴艺术的古典范作之一。这首乐曲不但充分发挥了主奏小提琴绚烂的演奏技巧,展开了色彩丰富的管弦乐,并以它深刻而感人的抒情及特有的俄罗斯韵味而广受人们欢迎,成为许多着名小提琴家的保留曲目。全曲共三个乐章:
  第一乐章:中速的快板。结构宏伟,中心内容虽然有沉思和犹豫,但更多是肯定生活的激奋人心的力量,像一首庄严的颂歌。乐章开始,第一小提琴声部奏出倾诉般的旋律,随着力量的迅速增长,音乐充满了青春的活力。独奏小提琴奏出第一主题,像一段缓缓诉说的抒情独白;第二主题婉转起伏,更加深情动人,音乐层层推进,旋律在不同音区以不同的力度和音色发展变化着。之后,小提琴以华丽的装饰音型伴以乐队明快的节奏进入展开部。展开部由第一主题的三次出现构成,首先,管乐行进般的节奏衬托着弦乐明朗的旋律,铿锵有力,像一只华丽雄壮的进行曲。随后,独奏小提琴把洒脱自如的第一主题交织在华丽流畅的音型之中,最后,回到前面进行曲的形象,音乐更加热烈奔放,独奏小提琴明丽流畅的华彩段把音乐带入再现,乐曲再现乐章的二个主题后,进入尾声,独奏小提琴华丽的技巧再次得到尽情的发挥,并与乐队宏亮的音响结合,达到华丽辉煌的顶峰。
  第二乐章:行板。柴可夫斯基称它为“小坎佐纳(canzonetta)”,像一首美妙的小型浪漫曲、一篇率真、朴实的抒情诗,充满温柔和抑郁,虽然有点伤感,但非常亲切。乐章开始,小提琴歌唱般地奏出一支忧郁的歌,无比美妙动人;中间段落的旋律流动性很强,增添了几分热情,但仍以歌唱性为主。最后是第一段的再现,音乐把外在的图景与内心的感受结合,是柴可夫斯基式的抒情。最后突然响起全体乐队明亮的声音,音乐不间断地进入第三乐章。
  第三乐章:十分活跃的快板。是一首欢乐的俄罗斯舞曲,以此生动地结束这节日欢腾景象的描绘。在这部作品中,一些民族民间音乐的形象得以高度地艺术体现和典型化,乐章的引子预示了舞蹈的节奏和音调。快速的主部主题一进入就给人以深刻的印象,带有舞曲的性格。随着它的呈示、展开和再现,音乐性格得到充分揭示。副部包括两个主题。先是一首豪爽的特列帕克舞曲,速度从慢到快,节奏越来越紧凑,发展成旋风般的快速流动,刻画出热情奔放的舞蹈形象;之后是性格洒脱的第二主题。乐队辉煌的音响与独奏小提琴高度炫技性的演奏交相辉映,具有鲜明的协奏风格。最后,民间节日歌舞喧闹的欢乐气氛被乐章的尾声推到了炽热的顶峰。??

柴可夫斯基:g小调第一交响曲,作品13号
  柴可夫斯基的第一交响曲《冬日的梦幻》是一部标题性作品,它的前两个乐章还另有说明性的小标题。第一乐章叫做“冬日旅途的梦幻”,据说这是作者有一次在冬天从莫斯科到彼得堡的旅途中有感而写的。从这里的标题说明可以看出,作者意在描绘在这“冬日的旅途”中所看到的俄罗斯冬日大自然的美,同时也表现了在旅途中因景而生的梦幻,即在作者意识中涌现和驰骋的各种想象、回忆和联想,包括对现实的悲伤感受和对光明、自由和幸福生活的美丽憧憬。
  第一乐章:冬日旅途的梦幻。安静的快板。第一主题包含两个旋律,第一支旋律由长笛和大管齐奏奏出,音调平静而忧郁,第二支旋律是一个对比性的形象,有如马车均匀地奔驰。接着,两支旋律不再有歌唱性的特点,变成悲壮的、雄壮的呼喊。乐章的第二主题具有更加宽广、明朗而抒情的俄罗斯气质,音调柔和而富有诗意。发展部的音乐色彩有所转换,急速的乐句,不安的震音,焦躁的号角合奏,形成了戏剧性的紧张气氛。再现部的音乐保留了原有的抒情曲调,而且变得更为明朗而欢快,充满了温柔与诗意。
  第二乐章:孤寂的雾霭之地。不太快的如歌的柔板。双簧管奏出了一支悠缓、亲切但有些凄凉的典型俄罗斯旋律,这支无尽地流动着的旋律在各种乐器上传递,通过变奏和调性转换,使音乐的情绪不断紧张起来,并掀起一个个浪潮,当音乐进入高潮时,好像大自然的律动同人的意识完全融合在一起,成为深切的悲痛的集中表现。最后,引子的庄严动机又简短地重现。
  第三乐章:谐谑曲:谐谑的快板。乐章的基本主题的和声简朴,小提琴与木管乐器在配器色彩上的对比,加强了它的内在动势,像是在鹅毛大雪中的一种别出心裁的舞蹈。乐章的中段是一首令人神往的抒情圆舞曲,它暂时脱离这部交响曲的深刻内容,沉湎于日常生活的温暖情调,这支质朴的旋律在发展中变得更为多情善感,第一主题反复之后,在尾声中,圆舞曲移至小调,音量很轻,失去了原来的光泽,它那温暖、真挚的音调又为冬日忧郁的景色所吞没,成为一种逐渐消逝的回忆。
  第四乐章:终曲。阴郁的行板-中庸的快板-庄严的快板。这一乐章具有群众性的节日欢腾、喧闹的特点,主题素材源自一首古老的俄罗斯农民歌曲《花儿开了》。在引子中这个主题用小调陈述,情绪阴沉、抑郁,进入第一主题时,这个旋律的速度加快两倍,由于切分音和节拍重音的强调,它更像一支气魄雄伟的进行曲,音响宏亮。乐章的第二主题节拍改变,像一首节奏粗犷活跃的舞曲,充满着生活的欢乐情绪。发展部主题获得了十分宽广的发展。在尾声中,传出了响亮的节庆钟声,人们好像置身于挤满五光十色的人群的市集,又好像是在那民间游乐场中,整个交响曲就以这欢腾的景象作为结束。